產品的外衣~包裝

資生堂創意部執行創意總監—信藤洋二 2020作品"與「樹木共存」主題

不只是裝東西的盒子！帶你看懂「直達心靈的包裝設計」

下次當你拆開網購紙箱、或是撕開零食包裝時，或許可以稍微停下動作想一想：這層即將被丟棄的外衣，究竟有什麼意義？

最近，資生堂創意部執行創意總監——信藤洋二(Yoji Nobuto)先生，在一場講座中分享了「直達心靈的包裝設計」這個迷人的概念。作為日本包裝設計協會（JPDA）理事，他透過無數經典案例告訴我們：包裝從來就不只是為了把東西裝起來，它更像是一座橋樑，溫柔地連結了人、自然與社會。

以下整理了這場演講的精華，帶你用全新的視角，重新認識日常生活中無所不在的「包裝」。

💡 包裝設計：從來不只是「表面化妝」

如果以為包裝設計只是「把盒子畫得很漂亮」，那可就太小看它了。早在 60 年前，日本包裝設計協會就提出了一個很前衛的觀念：包裝絕不是外表的化妝。 設計師必須從材質、生產方式，一路考量到消費者怎麼使用，甚至包含企業的經營理念。

到了 1970 年代，他們更認為「包裝設計是一個沒有終點的過程」。隨著時代的環保意識、科技與生活方式不斷改變，包裝也必須跟著進化。

在 JPDA 成立 60 週年時，包裝設計被重新定義為「交會（Crossing）」。一個看似用完即丟的牛奶盒，其實是人與物、人工與自然、現在與未來的交會點。好的包裝，能將安心感與社會價值默默傳遞到我們手中。

🌍 讓設計說話：7 個觸動人心的經典案例

信藤先生在講座中分享了幾個超棒的案例，證明了包裝設計如何走入人心：

1. 把歷史「包」起來的藝術：巴黎凱旋門包裹計畫 藝術家 Christo 和 Jeanne-Claude 花了 60 年籌備，用布料將整座巴黎凱旋門包裹起來。雖然展示只有短短幾天，但這種「包裹」的動作，反而讓建築背後的歷史與故事更加立體。這告訴我們，包裝不只是容器，更是時間與記憶的載體。

2. 當「沒有包裝」成為最好的包裝：倫敦零廢棄商店 為了響應減塑，英國出現了越來越多「散裝裸賣店」（ART OF ZERO LIVING）。當實體包裝消失了，設計師的任務反而變成：如何透過動線與溫暖的細節設計，讓這種「無包裝購物」變得有趣、舒適且充滿參與感。

3. 一段膠帶傳遞的多元包容：Amazon 彩虹封箱膠帶 在國際 LGBT 驕傲日，Amazon 推出了彩虹配色的封箱膠帶（Pride Tape）。原本只是用來封紙箱的消耗品，瞬間化身為傳達「多元包容」與社會關懷的強力視覺。這展現了設計中充滿人性化的溫柔考量。

4. 災後重建的精神支持：金澤與能登半島 面對能登半島的震災，設計師們思考著如何透過包裝，將當地優美的傳統工藝與人情味延續下去。包裝在這裡超越了商業用途，成為一種帶來希望、撫慰人心的「精神性」力量。

5. 會隨著時間「長大」的保養品瓶身：IPSA ME 拿下日本包裝設計大賞金賞的化妝品「IPSA ME」，採用了一種極度柔軟的環保材質。最酷的是，這個瓶子會隨著你每天的擠壓使用，慢慢改變形狀，最終變成「全世界只有你獨有」的姿態。它設計的不是一個固定的死殼，而是你與產品互動的「時間與體驗」。

6. 走在街頭的品牌大使：大丸松坂屋百貨紙袋 當兩家老牌百貨合併，設計師沒有捨棄過去，而是將傳統的「石樣型」紋路重新設計，變成摩登又耐用的購物紙袋。這個讓人想一用再用的紙袋，不僅連結了歷史與未來，更成為穿梭在街頭巷尾的最佳品牌代言人。

7. 開箱就是故事的開始：Sony 環保包裝 Sony 研發出混合竹子、甘蔗與回收紙的環保包裝，沒有多餘的印刷與塗料。當消費者打開盒子的那一刻，無字無色的包裝本身，就已經在訴說品牌對地球的責任感。

❤️ 結語：包裹心意的「器皿」

在演講的最後，信藤先生拆解了漢字「獻」（献）與「器」的意涵。「獻」字由「犬」與「鬲（祭祀用的容器）」組成，象徵著將最真誠的心意奉獻給對方。

說到底，包裝其實就是「包裹心意的器皿」。

未來的包裝設計，追求的不應該只是「看起來很酷」，而是要能觸動我們的生活感知。設計師把誠摯的心意藏在設計裡，讓每一次的開箱、每一次的購物，都成為讓生活更美好、讓地球更永續的溫暖瞬間。下次拆快遞時，不妨好好感受一下這份藏在紙箱與包裝袋裡的巧思吧！